Porsi di fronte alla bellezza come mero adoratore dell’estetica, senza coltivarla e senza ricordare che la bellezza estetica dipende da quella che è l’essenza interiore, perenne moto verso l’alto e contestuale conoscenza del proprio limite, porta alla dissoluzione. Sul tema, non a caso, abbiamo scelto di usare un’analogia simbolica che ci fornisce la favola del poeta latino Fedro Il Cervo alla Fonte, che, al di là dell’aspetto comunemente attribuitole, propriamente morale, proprio del genere letterario della favola, contiene un messaggio etico e ontologico molto più profondo
Spesso ciò che è deleterio, nocivo e pericoloso si manifesta in quella che è la migliore qualità dell’ente che cade nella selva del vizio, dell’orrore e della morte. La favola di Fedro, appunto, narra che un cervo si fermò davanti ad una fonte per abbeverarsi e, vedendo riflessa la sua immagine, notò le grandi corna che aveva sulla testa. Lodava le sue corna per la bellezza, mentre disprezzava le sue zampe, troppo magre e sottili. Ad un certo punto, vede avvicinarsi un branco di cani pronti a sbranarlo, e si dà alla fuga. Durante la corsa, inciampa in un cespuglio e resta incastrato a causa delle grosse corna. I cani lo raggiungono e lo uccidono. Prima di morire il cervo dice: “ciò che tanto ho disprezzato mi ha salvato la vita, ciò che tanto ho lodato invece è stata causa della mia morte”. La morale di questa favola è abbastanza chiara: ciò che si disprezza è spesso più utile di ciò che si loda. In un senso ancor più profondo, si potrebbe affermare che questa favola dimostra che l’apparenza inganna, ma non nel senso che l’apparire bello sia un male necessariamente; quello che rappresenta il problema vero è non comprendere la reale causa di ciò che appare, ovvero il fine recondito che determina il manifestarsi di un certo oggetto.
Esattamente, in cosa il cervo ha commesso un grave errore? Nell’identificare sé stesso nel mero fattore estetico, vedendo quella che era una parte di sé come il tutto. E questo errore a cosa è dovuto? Dall’essere attratto dall’immagine riflessa, dal pensare che lui fosse ciò che appariva nel fiume, che era oggettivamente ingannevole, invece che ciò che era sulla riva. Ciò significa che nel vedere ciò che appare come realizzazione non si comprende che la realizzazione esteriore dipende dall’io interiore. Senza il cervo sulla riva, non c’è l’immagine riflessa nella fonte. Le corna del cervo sono certamente molto belle, ma tali sono perché hanno una finalità precisa, ovvero difendersi da un predatore singolo, competere con gli altri maschi per l’accoppiamento con le femmine nella stagione degli amori. Senza quella che è la loro carattestica reale, quindi, senza essere incarnate in un’azione, non solo altro che vana illusione. Le zampe, invece, sono esteticamente brutte perchè il compito che devono svolgere è diverso da quello delle corna, ovvero garantire al cervo di poter fuggire dai predatori. E sono d’aspetto poco gradevole in virtù del fatto che rappresentano il punto debole del cervo, che consiste nell’essere una preda, essere quindi inferiore ad altri animali e agli uomini. Tuttavia, nel ricordare tale limite, costituiscono anche la salvezza, in quanto sono appunto tali da permettere la fuga. Il cervo le ha disprezzate perché non ha accettato la dinamicità della sua natura, la sintesi degli opposti.
Invece che comprendere che le corna possono essere apprezzate soltanto se esistono le zampe e viceversa, la bestia ha voluto fare una scelta superba, ovvero pensare di poter identificare sé stessa soltanto in ciò che era il suo punto di forza. Ma senza il punto debole, senza il limite, il punto di forza non ha senso d’esistere e in altro non si trasforma che nella causa della rovina, che inevitabilmente avviene a chi si identifica nella parte e non nel tutto, a chi invece che agire interiormente e, solo dopo averlo fatto, guardare all’esterno, si ricerca nell’apparire, facendo – cioè – il contrario di ciò che la massima delfica impone: “conoscere sé stessi”. Il fatale errore spesso avviene proprio partendo dal margine potenzialmente migliore, e ciò corrisponde ad una legge cosmica: quanto più si sale, tanto più si rischia di cadere.
Più un ente ascende per la forza che lo distingue dagli altri, più tende a dimenticare che lo scopo dell’ascesa non risiede nel possesso di ciò che quella ascesa permette, ma nella salita stessa, che non può mai tendere all’infinito, ma sempre deve essere calibrata da ciò che la controbilancia, ovvero la stabilità del giusto mezzo. Quando si desidera la parte per il tutto e si crede che la parte migliore possa svilupparsi senza le parti inferiori, si commette il tragico errore di voler fermare l’atto e di vivere staticamente in una condizione indeterminata, errore ontologico fondamentale, in quanto l’infinito da cui scaturiscono gli enti finiti che ne manifestano la forza è perenne atto che produce movimento.
Il cervo ha pensato che fosse auspicabile vivere solo in funzione delle sue corna, dimenticando che il motivo del suo stesso desiderio è dato dal fatto che le corna sono tali perché distinte dalle altre parti del corpo, e che senza queste parti costituenti il tutto di cui le corna sono una manifestazione, esso non sarebbe stato quel che è, ovvero quello che vedendosi può ammirarsi in certi aspetti e in altri meno. E il fatto che le corna siano sulla testa dell’animale, quindi al vertice, spiega l’analogia che abbiamo esposto sul fatto che ogni decadenza parte da un punto elevato. Quanto maggiore è il grado di verità che si raggiunge, tanto maggiore è la falsità in cui si può decadere. Quanto più un essere raggiunge un grado di perfezione, tanto più rischia di produrre la distruzione se devia dalla giusta direzione. Per questo la bellezza va preservata e mantenuta, anche se mai, però, come oggetto statico, ma sempre come azione che vive in perenne movimento e che mai cessa di agire e di vedersi nella totalità. Quando il verbo si fa oggetto, non può che subire il tragico destino di vedere distrutto il luogo in cui eccelleva.
